Mis (10) del Brit-Pop de los 90´s.

¡Que momento! Tener que elegir los 10 discos del brit de los 90´s no es difícil ya que me gustan, seguro, los mismos que a Uds., pero igual vale la intención.
Esta selección la hice sin ponerme a pensar demasiado. Hay algunas bandas que hoy no recuerdo, pero no importa, son sólo recuerdos de un momento de mi vida que estuve muy enganchado con toda esa movida.
Los discos van sin orden, me gustan todos por igual, así que darksiders ahí les van:






Blur: Y su disco “Modern Life Is Rubbish” del año ´93. Una banda que lleva bien adentro la tradición pop tanto de los Kinks como de los Madness.








Supergrass: Disco debut para lo de Oxford, influenciados tanto por bandas como T-Rex como por los Who. Con este disco consiguen sus primeros hits. Se llamó “I should Coco” y es del año´95.

Gene:Gran disco debut y gran arrogancia la de estos pibes, pero muy cierta:“Por supuesto que artísticamente somos mas importantes que U2”... Para los mediocres son sólo una copia de los Smiths, para mi son ¡¡¡geniales!!!
El disco se llamó “Olympian” y es del año ´95.

Oasis: Otro disco debut genial, lejos el mejor de su discográfica hasta el momento. Los hermanos más bocones del mundo lo hicieron realidad. Este disco se llamó “Definitely Maybe” y es del año ´94.

The Stone Roses: Segundo y muy esperado disco. Tardaron 5 años para editarlo. Los problemas con el sello discográfico, juicio por medio, más cambios en su formación, hicieron que la espera valiera la pena: “Second Coming” es del año ´94.

Suede: Quinteto de Londres con influencias del glam de Bowie y el pop de los Smiths, sacaron su nombre de la canción Suedehead del primer disco solista de Morrisey. Esta banda, que editó este disco en el año ´96 llamado “Coming Up”, contaba entre sus filas con el guitarrista Bernard Butler, que junto a Johnny Marr (The Smiths) y John Squire (The Stone Roses) son los 3 mejores guitarristas del brit de los últimos 30 años.

The Boo Radleys: Esta banda nacida en el año 1988 en Liverpool, publica en el año ´95 “Wake Up” en el sello Creation, y se despachan con este disco rememorando sonidos de bandas norteamericanas de los 60´s como los Beach Boys.

The La´s: Otra banda injustamente olvidada y menospreciada como los Gene. Es cierto que fue una banda de “One Hit Wonder” con “There She Goes”, pero también hay que decir que su único álbum del ´90, que se llamó “The La's”, tenia grandes canciones muy influenciadas por los Kinks y los Who.Sino fíjense en “I Can't Sleep” la canción número dos de este disco... Si el riff no suena a “I Can´t Explain” de los Who...¿Coincidencia? Nah!

Pulp:Un disco atemporal, puede sonar eternamente. Javis y su banda entendieron muy bien cómo era el asunto del rock. “Different Class” del año 1995: canciones, letras por momentos acidas y más canciones ¿falta algo más?

The Verve:Para mí un indispensable, por melodías y climas.Lograron hacer un gran álbum,cuando venían de una separación y de discos muy aburridos.Bitter Sweet Symphony fue su gran hit,pero si se le presta atención a este disco tiene 12 canciones más que son excelentes.El álbum del año 97 se llamó “Urban Hymns”

Acá mi listing de los 10 discos indispensables del Britpop de los 90´s. Creo que es una muy buena selección, no sorprendente, pero si efectiva. Espero que le sirva para desempolvar algún disco perdido en el tiempo o para descubrir que en los 90´s no era todo Nirvana, como muchos quieren hacernos creer.



Thedarksideoftherock.

Los 5 magníficos (11)

Parece que esta fue una semana bastante productiva. Por suerte termine casi todo lo que tenia atrasado de la facultad y puse al día este blog y más…
Ya no se pueden quejar...y como esto es un blog de música, vamos a eso de una buena vez.Hoy una lista de 5 discos, que me enorgullece presentar, o mejor dicho contar. Hay pocos lugares que valen la pena donde encontrar algo interesante de música y por eso aparecieron los 5 magníficos.

Lunes: Esta banda desconocida, y de nombre largo y molesto para nombrar en radio, se llama New Fast Automatic Daffodils y este disco lo sacaron en el ´91 lleno de electrónica muy irreverente y con algunos toques experimentales. El trabajo se llamó “Pigeonhole”, y es más que interesante. Lo grabaron para el sello Mute Records y fue producido por Danny Kelly. Quien con el tiempo les fue sugerido que acortaran el nombre, a lo que la banda respondió que “solo iban a utilizar las iniciales del nombre original”, así que si buscan data sobre esta banda tienen que buscarla como: “New FAD”. Muy lindo disco de estos ingleses, como siempre recomendadísimo.

Martes: Estuve (re)encontrándome con una banda Holandesa como Solex y su disco“Solex Vs The Hitmeister” (Matador 1998). Qué disco tan variado. Es para tener en cuenta que sus influencias, o su acercamiento, tienen que ver con bandas como Stereolab, Adventures in Stereo. Electro, Triphop y más... Muy bueno.

Miércoles: Llegó el momento de darle un lugar a esta banda realmente importante en los 90´s como fue Fugazi. Por mi parte se lleva casi todos lo premios para ser la mejor banda de Punk – Hardcore. Tuvieron la inteligencia para reinventar ese estilo como pocos. El disco que elegí es el 1º de su discografía y se llama “Repeater” del año 90. Tiene canciones como:Greed, Styrofoam, Turnover. Si te gusta el Hardcore, no te puede faltar!

Jueves: Ahora si! “EL” disco. Y hoy le toca a Pere Ubu y su disco del año 98 que se llamó “Pennsylvania”.
Esta banda se formó en Estados Unidos a mediados de los 70´s y nunca tuvo el reconocimiento que se merecía.Sí tuvieron grandes discos y otros no tanto, pero siempre estuvieron ahí. Separaciones al margen, sonaban por momentos post punk, en otros bastantes oscuros... Es una de esas bandas que, recorriendo sus discos, fueron armando un idioma musical muy propio. La discográfica entera en general es muy recomendable, pero tranquilos, porque hay que tenerles bastante paciencia a sus discos.

Viernes: Llega el día más esperado, se termina la semana. Y esta banda viene muy bien para este día. Morphine siempre fue una banda muy rara desde cómo sonaban hasta la instrumentación que utilizaban. Pensemos en un trío compuesto por Mark Sandman (cantante y bajista de 2 cuerdas ¿?), Dana Colley (Saxo Barítono) y Billy Conway (Bateria). Su música resulta por momentos inclasificable ¿es rock? ¿tiene algo de jazz? Es una fusión muy bien hecha. La voz del fallecido Sandman está muy acorde para este cuasi-estilo. Pero fuera del análisis, los discos de esta banda son muy buenos... tienen ese no sé qué de oscuridad que sobrevuela cada canción. El que elegí yo es “Good” del ´93. A escucharlo el viernes o durante el sábado a la tarde cuando baja el sol. Garpa como pocos, no hay mucho más por decir de Morphine a escucharlo ya!


Listo los 5 magníficos de esta semana. No pierdan mucho el tiempo y a ponerse en campaña para escuchar música de la buena, que si la saben buscar y no se quedan con lo que anda dando vueltas por ahí, es mucha. Nada más para decir …


Thedarksideoftherock.

Mostruo en Niceto 28-06-07

Jueves a la noche 23:00 se abre el telón de Niceto y aparece Mostruo. Un cuarteto de la plata con un disco editado. Arranca el recital, y yo que no los conocía, salvo de nombre, esperaba ansioso ver de que venían. Había leído algunas cosas sobre ellos, pero como por lo general los comunicadores de este medio se pierden en su fanatismo, me pareció mas oportuno ir a ver con mis propio ojos qué onda.

Escuche atentamente sus 14 canciones (covers incluidos: Kiss “Sure Know something” y The Buzzcocks “Ever Fallen In Love With Someone” los dos muy bien versionados en castellano).

Al final de recital, me fui con la sensación de que estos pibes rockean y lo hacen muy bien. Son prolijos, sus canciones matizan una raíz bien rockera, y encontré dentro de sus temas algunas influencias de rock 70´s como Pescado Rabioso más algunos arreglos hendrixianos.

En resumidas cuentas me gustaron. Sonaron más que bien y se les nota que hay ensayo y horas de tocar juntos. Creo que les esperan buenos tiempos.
Sólo me queda por decirles darksiders que, si tienen la oportunidad de verlos en vivo, ni lo piensen y vayan. En esto tiempos donde la palabra "rock" esta muy devenida, Mostruo! hace Rock & Roll de pura sepa (y no berreta).

Track List de Niceto:

1 : Nena. 2 : Dios. 3 : Ese oso. 4 : El universo. 5 : Tu culpa. 6 : Sufre sufre yeah, yeah, yeah. 7 : No. 8 : Cuidado con el mostruo. 9 : La polilla.10 : Me entrego.11 : El control.12 : Tu sabes algo. (Kiss cover)13 : No te enamores. (The Buzzcocks cover)14 : Tu poder.

Thedarksideoftherock.

Buena banda y buen disco!

Mostruo! en Niceto. Jueves 28/06
Jueves 28, a las 21 hs.Mostruo! en Niceto, junto a Satan Dealers.
www.mostruoataca.blogspot.com

Pd:ahora thedarksider, les quiero aclarar que no me manden todas sus fechas porque no las voy a poner en el blog, es mucho laburo y no me da el tiempo.
Esto es para lo que piensan que estoy peleado con el rock nacional y la verdad es muy diferente.El rock nacional esta peleado conmigo.

Sldos.
Thedarksideoftherock.

The dark side of the dance

Cada tanto, dentro de la música electrónica, aparecen algunos DJs o bandas que suelen empujar las barreras de lo pre-establecido. Y Justice es justamente uno de esos casos que generan un punto de inflexión. A partir de ahora me voy a referir al dúo que integran Gaspard Augé y Xavier de Rosnay como a una banda. Si bien sus presentaciones en vivo y el modo en que realizan música corresponden a la imagen clásica de un DJ, su formación no lo es. Estos dos jóvenes parisinos vivían del diseño grafico y de la noche a la mañana se transformaron en sus propios productores musicales, sin conocimientos previos se pusieron a componer con sus computadoras como si fueran una especie rara de neo-punks. Ese despertar musical fue en el 2003, cuando realizaron junto con la banda Simian (Dos integrantes de esta banda tienen un proyecto de DJs en paralelo bajo el nombre Simian Mobile Disco) una nueva version de Never Be Alone, editada bajo el sello de DJ Hell, Gigolo Records. Con un pie dentro de las pistas de baile y el otro sobre una pedalera de guitarra, Justice dio su primer paso. A ese lanzamiento le continuó el single Waters Of Nazareth y una lista de remixes que incluyen trabajos para NERD, Fatboy Slim, la agrupación belga Soulwax y tambien para sus compatriotas de Daft Punk.
Ya a esta altura Gaspard y Xavier fueron fichados por Pedro Winter, ex manager de Daft Punk y dueño de la discográfica Ed Banger. Winter no perdió el tiempo y les dio a estos chicos la posibilidad de grabar su álbum debut. Con el nombre † (léase cross) Justice editará a mediados de Junio este primer long play con doce producciones propias. El primer corte que desprende este trabajo es el contagioso D.A.N.C.E, casi como un manifiesto o una ironía en el nombre del tema, este single muestra los quiebres que se aprecian a lo largo del todo el álbum. Como no podía ser de otra manera, de una dupla de diseñadores gráficos la estética siempre cuenta y el video clip vale la pena (ver Clip).
Cross es un disco que llega en el momento y lugar indicado. Dentro de un caldo de new rave (como les gusta llamarle a la prensa) que se cocinó con artistas como The Klaxons, Hot Chip (su disco acaba de ser editado en Arg), Simian Mobile Disco y Digitalism, entre tantos otros Djs/bandas que se pusieron como meta volver a unir el Rock con la electrónica, una fusión que no es nueva, pero que en los últimos años del viejo milenio parecía haberse disuelto.
Sin casarse con ningún estilo, los improvisados de Justices le demuestran a los puristas del dance que los géneros, como los límites, sólo están para romperse, o mejor, para fusionarse. En medio de un momento en el cual algunos fanáticos (no importa si es rock, electrónica o lo que sea) sólo centran su atención en uno o dos géneros, Justice y su disco "Cross" vino para enseñarles a los chicos del rock, que también pueden bailar.

Acá una entrega más de un amigo electrónico, que sabe muy bien de que habla. Le pedí que hiciera esta reseña,porque hay cosas realmente interesantes para descubrir en la música electrónica.
Gracias amigo Shams por la data, siempre es un gusto tu colaboración.

Thedarksideoftherock.

Interpol “Our Love To Admire” (2007)

Nuevo disco, nueva compañía discográfica, pero… La ideas nuevas no aparecen. Esto tiene su lado bueno, y por el otro el malo. A ver, empecemos a explicar un poco cómo viene la historia y el nuevo disco de esta banda neoyorquina, que para mi gusto está muy por encima de otras como los Strokes, White Stripes etc...
Arrancaron en el 2002 con un disco realmente bueno: “Turn On the Bright Lights”. Y siguieron en el 2004 con “Antics”, que estaba bien. Los 2 discos grabados para el sello “Matador Records”. Se metieron a la prensa de todo el mundo en el bolsillo, sobre todo a la británica, que no suele ser muy compasiva con las bandas americanas.
Tienen un sonido muy cercano a la New wave británica de los 80´s, léase Joy División, The Fall, algunos toque de los discos mas oscuros de The Cure y Echo & Bunnymen. Y por momentos, la voz de su cantante, Paul Banks, tiene reminiscencias a REM. En fin... Uds. saben a qué me refiero. Todo esto tiene una buena explicación, y es que 2 de sus integrantes son británicos.
El disco tiene la particularidad de no ser entrador. Creo que sólo puede gustar de entrada a los que nos gusta este estilo de música o las influencias antes citadas. Ahí es donde este disco no termina de convencer. Se maneja dentro de un estilo cerrado, para los que recién conocen a la banda. Por otro lado, imagino que la nueva compañía (Capitol) para la que grabaron este 3º disco, apostó a que el sonido de ésta no cambiara y mantuviera esa línea oscura y melancólica, que tan bien saben hacer. Esta más que claro que nunca van a ser Coldplay, Keane o Travis, que hacen ese rejunte de melanco-pop tan aburrido y que tiene una fórmula más que gastada para estos tiempos. Interpol propone algo que va para otro lado, guitarras bien filosas, climas y canciones efectivas. Eso se nota rápidamente al escuchar alguno de sus discos anteriores, y este no es la excepción.
“Our Love To Admire” trae 11 canciones bien prolijas, cada cosa suena perfectamente en su lugar. Me parece que es un buen disco y muy recomendable. Pero también creo que en su próximo trabajo tienen que encontrarle la vuelta para no caer en la monotonía.


Track List: “Our Love To Admire”

Pioneer to the Falls
No I in Threesome
Scale
Heinrich Maneuver
Mammoth
Pace Is the Trick
All Fired Up
Rest My Chemistry
Who Do You Think
Wrecking Ball
Lighthouse

Acá les va mi breve crítica sobre este disco que tanto tiempo estuve esperando, y que ojalá tenga edición nacional.
Ahora me voy a poner a escribir algún adelanto de los 5 magníficos de esta semana. Espero que les sirva lo anteriormente dicho y después a sacar sus propias conclusiones que es lo mejor que les puede pasar: tamizar las cosas por sus gustos personales y armar un criterio sobre lo que escuchan. Sé que esto no es algo fácil, pero tampoco imposible... A escuchar darksiders que la música siempre esta ahí.

Thedarksideoftherock. ¿Que más se puede agregar?

Los 5 magníficos (10)

Bueno thedarksiders, ¡he vuelto! La verdad es que estos 5 magníficos vienen con una semana de atraso. Las múltiples tareas de mi vida me hicieron dejar un poco de lado todo este tema del blog, como sabrán no es mi intención, pero así las cosas.
Antes que nada, por un lado quiero dar las gracias, y por el otro me llegaron algunos comentarios al último post pidiendo mi vuelta. Gente tengan paciencia, no sean ansiosos, siempre hay tiempo para hacerles llegar mis preferencias musicales de la semana.
Ahora vamos a lo que Uds., queridos seguidores, quieren escuchar, o mejor dicho, quieren leer de este sagrado blog. Recinto de tanta sabiduría musical.

Lunes: Y lo arrancamos con una banda casi desconocida para muchos, pero no por eso menos interesante, nada más alejado de la realidad. Ultrasound y su único disco editado “Everything Picture” del año ´99. Esta era la banda del gordo Tiny Word. Son ingleses, con un disco que la viene de canciones y distorsiones y otras yerbas. Pasa algo raro con esta banda cuando uno la escucha: se vuelve fan al segundo. Por momentos me hace acordar a una cruza entre Pere Ubu y los Pixies. Con momentos de canciones brillantes como “Aire & Colder” o “Floodlit Word”… No tengo mucho más para decir. Es una verdadera lastima que no siguieran juntos… A conseguirlo. Ya saben como!

Martes: Hacía tanto tiempo que no escuchaba este disco de Pulp que ya ni me acordaba que lo tenía. Esta banda británica (Sheffield), que venia tocando desde principios de los 80´s, tuvo su despegue máximo como segunda línea de la explosión Britpop de los 90´s. Los Oasis y Blur fueron los máximos abanderados de este movimiento y eso fue una injusticia porque Pulp tenía estilo, había gala de ingenio y grandes canciones. En este disco, “Different Class” que es del año ´95, encontramos 2 de sus canciones más memorables “Disco 2000” y “Common People” pasadas en los 90´s hasta el cansancio.
Para mí un gran, pero gran disco.

Miércoles: Este es otro de esos discos a los que llegué de casualidad. Pasaba por una disquería, de la cual, en ese año era habitué y escucho una de esas canciones que me dejó pegado a la vidriera. No sabía qué era, pero estaba muy bien. Entré a preguntar de quién se trataba y, con mucha sorpresa, me entero que era la banda paralela de Stephin Merritt, mentor de una banda americana de los 90´s, de Boston para ser más precisos, que se llama “The Magnetic Fields”. Esta banda, que estaba sonando, llamada Future Bible Heroes editaba en el 2002 su 3º disco que se llamó “Eternal Youth” y que cuenta con la participación de Cluadia Gonson (voz), Christopher Ewen (varios instrumentos), aparte de Stephin Merritt en (synthetizador). El disco tiene muchas canciones entre electro y pop. Así que… si te gusta el pop, es indispensable. Saben que jamás defraudo.

Jueves: ¡Ahora sí! “El” disco y no hay mucho que pueda agregar después que nombre el autor y el nombre del disco. Se las hago corta, Jimi Hendrix es el nombre y el disco “Are You Experienced?” año 1967. Sólo voy agregar datos porque sí, creo que nadie necesita saber más. Jimi Hendrix (guitarra y voz), Noel Redding (bajo), Mitch Mitchell (bateria). Genio, genio, genio!

Viernes: Estuve con muchas ganas de recordar viejos tiempos… Horas de ver “24 Hours party people” y de escuchar alguna canción con recuerdo a buenos momentos (lástima que duran tan poco)La banda elegida es A Certain Ratio, salida de la escena de Manchester a finales de los 70´s.Esta banda cumpliría la difícil función de competir con Joy División, con quién compartían el sello discográfico (Factory Records). El disco que elegí se llama “To Each...” y es del año 1981. Trae canciones cercanas al Post punk y la New wave. En el 2004 tuvo una reedición en digipack por el sello Universal Sound.


Ahí tienen como fue mi semana anterior, rodeada de horas de trabajos y libros. Sólo me quedan 2 cosas mas por decir: 1) Me resulta muy raro y decepcionante que le hayan prestado mas atención al post sobre la “la vuelta de los Chorros stereo” que a Los 5 magníficos (9)… Esperaba mucho más de ustedes, queridos darksiders… pensé que al igual que yo 1º están los discos (si piensan que es un palo, tienen toda la razón!) 2) Dos rapiditas; en estos días cumplimos las 500 entradas… gracias por entrar y estar ahí. El disco de Satellite Party, 2 semanas después de presentarlo en el blog y una después de pasarlo en mi programa de radio, está siendo pasado en 2 de las radios más conocidas de fm: 95.1 y la 107.9. ¿Qué más puedo agregar?

Thedarksideoftherock. Un paso adelante de todos!